(Tere tulemast Käik Indiasse , uus sari, kus uurime kogu Lõuna-Aasia suurepäraseid teoseid tundmatutele vaatajatele. Selles väljaandes: heidame pilgu India viimasele Oscarile kandideerinud filmile, kriketikolonialismi muusikalile Lagaan . )
Ashutosh Gowarikeri omadega võrreldes on vähe teatrielamusi Lagaan , mille publik 2001. aastal suvel kinos rõõmustas, nagu vaataks ta staadionil otseülekandes spordiüritust. Film, mis teenib oma mammutliku 220-minutilise tööaja, mängib ajastu eepos nagu David Leani film - sobiv, arvestades selle uue / Filmide seeria pealkirja - viimistletud India peavoolu tundlikkuse järgi. See on hoolikalt välja arvutatud tükk, mis ometi voolab loomulikult, tärkab otsekui Maast täielikult moodustatuna, tuginedes muusikalisele formaalsusele rahvapidulikkuses, rääkides samal ajal lugu ajaloolisest fantaasiast.
Lagaan ühendab kolm erinevat pseudoreligioosset India asutust: peavoolu hindi (või “Bollywood”) muusikal, kirglikult austatud kriketisport ja sageli jumalikustatud India iseseisvusliikumine, mille tulemuseks on tugev kinokunst. 1893. aastal Champaneri külas asunud film, mitu aastakümmet enne India vabadust brittide ees, räägib film koloniaalsaabaste all vaeste külaelanike ja neid piinavate ohvitseride - verbaalselt, füüsiliselt ja rahaliselt - kõrgendatud vastasseisust. Küla pole sademeid mitu hooaega näinud. Selle allakäinud põllumehed eesotsas kokkakaitsja Bhuvaniga (Aamir Khan) vabanevad meeleheitlikult kroonist maksudest, mis on sel aastal kapriisiga kahekordistunud. Neile avaneb võimalus, kui üks kapten Andrew Russell (Paul Blackthorne of Nool kuulsus) paneb nad üleolevalt proovima kriketimängu, seda spordiala, millega nad pole tuttavad.
Kui külaelanikud võidavad, ei pea nad terve kolme aasta jooksul maksma ainsatki maksu ehk lagaani. Kui nad peaksid siiski kaotama, peavad nad maksma tavalise maksu kolm korda rohkem. 'Kolmekordne maks', nagu Russell kuningannas välja ütleb, ületades oma terava keelega oma 'T'. Või Teismeline goonah lagan ”, Kui ta sülgab mürgiga oma lõtvusesse, anglikseeritud hindi keelde.
Ükskord Indias
Lagaan ilmus sajandivahetusel, kuid see võidab erksalt, mis tunneb end selgelt vanana. See ületab visuaalse ansambli tükina paralleelselt Kurosawa omadega Seitse samuraid , jälgides pidevalt oma rahvahulga ja põhitegelaste kujundamist viisil, mis räägib filmi ajaloolisest dünaamikast. Kus need põllumehed seisavad Briti impeeriumi vägevuse suhtes? Millist mõju on see võitlus avaldanud nende suhetele? Enamasti saab neile küsimustele antud stseenis vastata isegi siis, kui film on vaigistatud.
Iga meeskonnaliige, tema tugevad ja nõrgad küljed, on loodud juba ammu enne, kui kriket isegi pildile satub. Kohtume peategelase Bhuvaniga, osava laskuriga, kes armastab sügavalt ja viskab metskitse vastu kive, et takistada Briti jahimeeste tulistamist (see on ka koht, kus Bhuvan tõmbab kõigepealt kapten Russelli raevu). Külas kohtume tagasi pilduma lastud ekstraordinaari Goliga (Daya Shankar Pandey), kes ajab segadusse Briti mängijad oma kiire käeliigutusega ja oma naabri linnukasvataja Bhuraga (Raghubir Yadav), kelle kogemused kanu taga ajavad teda nii asjatundliku püüdjana kui ka eksklusiivse metsamehe Lakha (Yashpal Sharma), tulise sepa Arjaniga (Akhilendra Mishra), kopsaka trummariga Bagha (Amin Hajee) ja nii edasi, kellest igaüks on nahkhiirega üsna käepärane.
એક પરિણીત પુરુષને પ્રેમ કરવો જે તમને પ્રેમ કરે છે
Vähehaaval tuuakse iga skeptik pardale koos Bhuvani missiooni elementidega alates Russelli väljakutse aktsepteerimisest - kui ta poleks matšiga nõustunud, oleksid nad ikkagi kahekordse maksu maksmise ajal näljas - kuni tema kiretu nõudmiseni värbamisse. invaliidistunud 'puutumatu' Kachra (Aditya Lakhia), pühkija rõhutud kastist, kellega suletumad külaelanikud ei taha seguneda, kuna ta viskamisel palli keerutab. Selleks ajaks, kui matš veereb, teab kolm kuud hiljem meeskond peaaegu mängida.
Õnneks on neil teel abiks Briti armee sikhide endine sõdur Deva Singh Sodhi (Pradeep Rawat), kes tunneb seda sporti ja vihkab kirglikult kolonisaatoreid, ja Russelli enda õde, lahkelt Elizabeth (Rachel) Shelley), kes teab, kui suur sitapea tema vend vaestele põllumeestele on. Elizabeth kukub lõpuks Bhuvanile, kes on ise oma elutähtsuse Elizabethi ja küla kaunitar Gauri (Gracy Singh) vastu sattunud. Armastuskolmnurk ei kao päris kuhugi - kriketimäng domineerib lõpuks filmi viimases 90 minutis -, kuid kindlasti õnnestub see iga tegelaskuju lihvida, värvides nende motivatsiooni, püüdes nad romantiliste tunnete ja suurema kohusetunde vahele.
Muusika ja liikumine
Bhuvani ja Gauri romantiline romantika viib tähtede muusikalise numbrini “ Radha Kaise Na Jale ? ”(“ Kuidas Radha ei põle armukadedusest? ”), Võrdsetes osades mänguline ja vaidlustatud, kus duo esitab religioosse rahvajuttu Krishnast ja tema pühendunust Radhast (paar, kes ei jõudnud kokku, kuid keda kummardatakse endiselt) kui üks), laulu-tantsu metafoorina nende endi suhetele. Kuigi duo teine laul koos (“ Oo kuningas Chorri ”) Sisaldab seda, mis võib olla ainus muusikapala, mis tegelikult ei tööta - Elizabeth hüüatab“ Olen armunud! ” - põgusast vahepealsest kohatundest saab midagi punkti. Sellele järgnevad osavalt unistuste järjestused, kus Elizabeth tantsis külas Bhuvaniga ja Bhuvan Elizabethiga Suurbritannia kantri ballisaalis. Kuigi nende liikumine võib olla meloodiline, on selge, et Bhuvan ja Elizabeth ei kuulu üksteise maailma.
Nagu iga hea muusikal, on ka iga lugu iseloomu ja asjaolude jätk. Iga lõik ja kaamera liikumine on sihipärane, viies tegelased aina suurematesse rühmadesse, mis kajastavad ja suurendavad nende mõtteviisi. Sõltumata loo trajektoorist, Lagaan keskendub pidevalt sellele, kuidas iga tegelane mahub suuremasse seinavaibasse. Filmi esimene number: Ghanan ghanan , ”Mängib nagu palve. See algab siis, kui tumm trummar Bagha näeb vihmapilvi lähenemas - Bagha alustab mitut filmi lugu, justkui räägiks ta oma trummi muusika kaudu - ja see jätkub, kui iga külaelanik saab muusikaliselt välja öelda oma soovid läheneva mussooni vastu. Kuid see lõpeb järsult, tantsu keskel, kui pilved mööduvad pea kohal ja päike lööb veel kord alla. Nagu oleks pettumus muusikalises kontekstis vaikuse ja vaikuse vormis.
Kui Bhuvan laulab ja tantsib Mitwa ”(“ Minu sõber ”), teeb ta seda üksi, et veenda oma talukaaslasi oma missioonis, küsides neilt, mida nad peavad kartma, kui see maa ja selle taevas neile kuuluvad. Salmide jätkudes ühinevad nad ükshaaval temaga tantsus, kuni muusika on sirgunud ja ekraan on liikumisega täidetud. Kui vaiksus on vaikus, on külaelanike suurim tugevus kollektiivne hoog.
Kuigi Lagaan on laias laastus “spordifilm” - kuigi Gowariker läks palju vaeva fakti varjamiseks - see on ennekõike tegelaskuju. Selle esimene ja ainus treeningmontaaž saabub alles kaks tundi filmi ja isegi siis on kriket ise vaevu fookuses. Laul ' Chale Chalo ”(Autor AR Rahman), hümn headuse võidust kurja üle, buumib üheteistkümne Champaneri piltide kohal, lauldes, kui need järjest enam häälestuvad, jooksevad, treenivad ja isegi palvetavad üksmeelselt, olgu siis hindud, moslemid või mitte. Sikhi. Filmi ühtsuse teema on ehk kokku võetud eespool mainitud Rahmani loo rida:
ઇવા મેરીને કુસ્તીમાંથી સસ્પેન્ડ કરી
“Toot gayi jo ungli utthi
Paanchon milli gayee mutthi keelustamiseks. '
“Üksinda seisev sõrm murdub.
Viis neist teevad rusika kokku. ”
Jätkake Indiasse minekut: Lagaan >>
