YouTube Premiumi uusim originaalsari Päritolu esietendub sel nädalal. Kirjanik Mika Watkinsi loodud esimene sari on ulmeline ansamblishow. Paul W.S. Anderson lavastas kaks esimest episoodi ja tegevdirektor produtseerib Watkinsi kõrval.
Sarjas on kosmoselaev Origin teel uude kolooniasse, kuid mitmed selle reisijad ärkavad varakult. Kui nad uurivad laeva, et välja selgitada, mis valesti läks, saavad nad ka üksteise kohta teada, kui publik näeb nende tagamaad tagasivaadetes. Osades on Natalia Tena, Tom Felton, Sen Mitsuji, Nora Arnezeder ja Fraser James.
Anderson rääkis / Filmiga oma järgmise filmi filmist, Koletisekütt , mis põhineb Capcomi videomängude frantsiisil. Päritolu esietendub YouTube Premiumis kolmapäeval, 14. novembril.
ડેનિયલ મોડર જુલિયા રોબર્ટ્સ બાળકો
Kuidas on Päritolu teie esimene teleripiloot? Kas oleksite aastate jooksul olnud teisi, keda proovisite teha?
Noh, see pole piloot, sest see oli otsene komisjon, mis on selle üks atraktiivseid asju. Mul pole põhimõtteliselt olnud palju aega televiisorit teha. Olen juba mitu aastat tagasi filme teinud. Televiisor on midagi, mida mina ja mu naine palju vaatame. Alustasin Suurbritannias televisioonis ja olen alati tahtnud telerisse naasta. Mul oli graafikus selline lünk. Valmistusin seda filmi tegema Koletisekütt aga ma teadsin ilma tõttu, et me tulistame seda alles selle aasta hilisemal poolel. Nii avanes see kuue kuu vahe, kui sain hüpata telesaates. Juhuslikult sattus Origini stsenaarium minu saatusele, mida ma armastasin. Kõik tähed olid joondatud.
Kuna tegite kaks esimest osa, kas see oli nagu ühe filmi tegemine?
Lavastasin kaks esimest ja siis olen kogu saate tegevprodutsent. Ma arvan, et üks asi, mida ma tegin, oli see, et tõin oma mängufilmimeeskonna sellega tegelema. Me tulistasime kogu asja Kaplinnas, see tähendab, et ma laseksin viimati Resident Evil filmi ja kus ma praegu oma uut filmi võtan. Nii et põhimõtteliselt panin mängufilmi meeskonna telesaate juurde. Nad tulistasid telesaadet ja siis, kui telesaade valmis, võtsin nad tagasi ja panin oma uue filmi peale. Üks asi, mida ma teha tahtsin, tundsin, et etendusel peaks olema väga kinematograafiline ilme. Nii et ma tundsin, et selle peaks tulistama meeskond. See oli väga seotud tööga, meie varustuse ja meeskonnaga, kellega me töötasime, ja mastaabis, kus me töötasime, see oli väga sarnane mängufilmiga. Ilmselgelt oli see kiire, kuid tulistasime kaks 50-minutilist osa. Nii vaadates oli see kindlasti funktsiooni pikkus. Mis puudutab ambitsioone, komplekte, mille ehitasime ja mille Ed Thomas meile kujundas, olid need kindlasti mängufilmide komplektid. Päritolusild võttis Kaplinna stuudios üles terve helilava. See oli suur, suur ehitis, sest see oli suur laienev maailm, mida proovisime luua.
Kas Päritolu meenutavad videomängu, ärkamine võõral laeval, laeva avastamine ja salapäraste tegelastega kohtumine?
See pole erinev. See oleks kindlasti suurepärane videomäng. See oli väga kaasahaarav, näete palju esimest episoodi Seni tegelase vaatenurgast, kes mängib Shuni. Selles osas jälgite ühte inimest selle hiiglasliku labürindi kosmoselaeva ümber. Nii et sellel olid videomängu visuaalsuse osas mõned tunnused, kuid Mika kirjutis oli palju köitvam kui enamik videomängude skripte, see on kindel. Lugu, mida see räägib, ja tegelaste sügavus. See ei ole videomängude puhul pühkimine. Lihtsalt, teate, videomängud, filmid ja teler on erinevad meediumid.
Kas see oli kirjutatud mitmekülgsete näitlejate koosseisuga ja kas see oli teile tähtis?
Jah, see oli jällegi üks asi, mis mind selle juurde tõmbas. Üks minu lemmikriikidest maailmas on Jaapan ja olen seal veetnud tohutult aega. Asjaolu, et avaepisood, 1/3 sellest, oli jaapani keeles ja andis mulle võimaluse rääkida Tokyos aset leidnud jaapani näitlejatega jaapani keeles mitte ainult ulme-, vaid ka Yakuza-lugu. Ma mõtlen, et see oli minu jaoks suur ja suur viik. Minu tehtud filmid on alati olnud väga erinevad. Tunnen, et televisioon on sellele kindlasti järele jõudmas ja see oli selle saate üks tunnusjooni. Sellel olid episoodid seatud Berliinis, Tokyos, Prantsusmaal ja see ei kartnud lasta neil inimestel ka oma häälega rääkida. Keegi ei pane prantsuse aktsente. Kui see toimub prantsuse või jaapani keeles, siis nendes emakeeltes ja subtiitritega. Nii et sellel oli väga mitmekesine osatäitja ja väga mitmekesine seade. Ma nägin seda kindlasti rahvusvahelise näitena. See oli ellujäänute laev, mis esindas inimkorvi kogu maailmast. See oli väga põnev, sest enamiku saadete või filmide puhul saate luua ühe maailma. Mulle meeldib maailmade ehitamine ja see oli võimalus mitte ainult ühe maailma loomiseks. Just esimeses osas sain teha futuristlikku Tokyot ja kosmoselaeva. Teises osas futuristlik Washington DC ja kosmoselaev. Siis läks saade sealt edasi.
Kas tegelasi valades oli teil rohkem seljataga, mida nad lõpuks mängima hakkavad, kui nende praegune olek laeval?
Mõlemad olid tõesti. Teist ei saa. Minevikuga ühinemiseks vajate oleviku jutustavaid suundi. Te ei heitnud inimest lihtsalt selle taga või selle pärast, mida ta kosmoselaeval tegi. See pidi olema mõlemad. Üsna tihti heitsime veidi tüübi vastu, et leidsite, et tegelased areneksid ja oleksid üllatavad. Kellestki, keda arvasid olevat parandamatu sitapea, saab tegelikult keegi, kes oli väga sümpaatne. Ma arvan, et see paneb publiku tõesti üllatusena.
Kuidas otsustasite, kui futuristlikud need tagasivaated oleksid?
Me ei pannud täpset kuupäeva täpselt siis, kui need on määratud, kuid lähitulevikus on need väga sarnased. Tehnoloogia pole tegelikult nii palju arenenud. Kui vaadata, kui palju on tehnoloogia lattides 30 aasta jooksul arenenud, pole see suuri edusamme teinud. Asjad on mõnikord veidi väiksemaks jäänud. Ma arvan, et miski ei toimi eriti paremini kui 30 aastat tagasi. Mõnikord töötab see halvemini, parem tehnoloogia on saanud. Nii et tundsime, et kui meie etendust kavandatakse tulevikus 30 või 40 aastat, ehkki me ei olnud selles konkreetsed, oleks asjad muutunud, kuid põhimõtteliselt oleksid need ikkagi samad. See on väga selge projektsioon tänasest tulevikku. Nii et see ei olnud midagi, mis oli kauges tulevikus, sest ma arvan, et mõnikord muutuvad need seaded ja need tähemärgid pisut mitteseotud. See on tegelaskuju ja me tahtsime, et tegelased oleksid väga sarnased. Nii et me ei tahtnud, et ulme tegelaselugudele vahele jääks.
Kui teete tagasivaadetega saadet, kas peate selle üle mõtlema Kadunud ? Kuidas sa tahtsid Päritolu tegutseda erinevalt?
ma mõtlen Kadunud ei leiutanud tagasivaadet ilmselgelt. See on olnud kinematograafiline tööriist. See on olnud peaaegu sama kaua kui kino. Kindlasti tegi see seda erakordselt hästi, nii et ma arvan, et see oli midagi, mis oli alati meie peas, et mitte jäljendada Kadunud aga õppida sellest, mida see oli tõesti hästi teinud ja võib-olla ka seda, mida see oli jätnud tegemata. See oli suur osa sellest, mida me mõtlesime, kuid me ei näinud etendust selle jäljendajana Kadunud sest seade on nii erinev. Lõppkokkuvõttes on ka tegelaskujud palju erinevad. Kui vaatate kadunud, siis see oli peamiselt saarel seatud, samas kui see on rohkem 50/50 või 60/40 Maa ja kosmoselaeval toimunud sündmuste vahel.
