( Renessansi ülevaatamine on kaks korda nädalas ilmuv sari, kus Josh Spiegel vaatleb tagasi aastatel 1986–1999 ilmunud Disney renessansi 13 filmi ajaloole ja tegemisele. Tänases viimases veerus arutleb ta 1999. aasta filmi üle Fantaasia 2000 .)
Ambitsioon on Walt Disney Animatsiooni stuudiote suurepärane ajalooline läbilõige. Mängufilmi tegemise mõistet pidasid 1930. aastate alguses paljud kriitikud rumalaks. Lumivalgeke ja seitse pöialpoissi muidugi tõestas, et see mõiste on vale. Mõni aasta hiljem peeti ideed teha täispikk animafilm, mis koosneks lühifilmidest, mis olid skooritud erinevate klassikaliste muusikapalade jaoks, palju suuremaks rumaluseks. Paljusid Walt Disney eluajal välja antud filme - palju rohkem, kui tänapäeva inimesed arvavad - peeti nende esmakordsel väljaandmisel parimal juhul ambitsioonikateks ebaõnnestumisteks.
Üks neist ambitsioonikatest ebaõnnestumistest, üks vähestest, mis väärib kategoriseerimist, oli Must pada . See oli Disney animatsiooni hämara ajastu kurjategev lõpp, kuid siiski ambitsioonikas film. Must pada oli kallis katse abielluda klassikalise animatsiooniga, mille keskmes oli teismelistele suunatud meespõhine lugu ja mis kassas valusalt lehvitas. Järgnes Disney renessanss, filmidega, mis abiellusid suuresti ambitsioonide ja eduga. Kuid kõik head asjad saavad otsa ja nii juhtus see ajastu teise ambitsioonika ja kalli filmiga, mis on aja jooksul aeglaselt tunnustust kogunud.
Kui sobiv see on, millega renessanss kokku jõudis Fantaasia 2000 .
તમે તેને પસંદ કરો છો કે નહીં તે કેવી રીતે જાણવું
Meelelahutuse uus vorm
Disney animatsioonikaanoni kolmas mängufilm Fantaasia , jääb üheks kõige julgemaks ja formaalselt julgemaks funktsiooniks, mille suurstuudio on kunagi välja andnud. Filmi sisu ei ole kohutavalt keeruline, ehkki Igor Stravinsky vastuolulise 'Kevade riituse' skoor, kus on kujutatud evolutsiooni religioossele kujutamisele vastandlikku teadust, 21. sajandil tõenäoliselt ei looda.
Kui mitte midagi muud, siis mis tegi Fantaasia julge oli mõte, et igas vanuses meelelahutuse pakkuja teeb kahetunnise filmi, mis koosneb peotäiest animeeritud, dialoogivabadest lühikestest pükstest, mis kõik on skooritud klassikalise muusika järgi ja mida juhib ooperikommentaator. Võime vaielda selle üle, mis meile meeldib, kas fraasi 'Nad ei tee enam selliseid filme' tänapäevases kultuuris üle kasutatakse. Aga nad tõesti ära tee teha filme nagu Fantaasia enam.
Fantaasia , nagu mitmed Disney varasemad filmid, ei olnud kassas pärast selle esmakordset avaldamist suur edu. See on osaliselt tingitud sellest, et Walt Disney oli teatrietenduste osas oma ajast ees. 1940. aasta sügisel ja 1941. aasta esimestel kuudel Fantaasia esitleti roadshow formaadis kogu riigis üheteistkümnes linnas, mis kõik olid installinud Fantasoundi nime. Lühidalt öeldes oli Disney üritanud stereoheli peamistes teatrikohtades varjata juba aastakümneid, enne kui sellest sai teatrites ja enamiku inimeste kodudes tavaline nähtus. Seega, kui film teenis nendel näitusel 1,3 miljonit dollarit, siis Fantasoundi installatsiooni kulud koos filmi eelarvega tegid selle nii Fantaasia oli midagi floppi.
Walt Disney oli ette näinud palju enamat Fantaasia selle põhimõiste andis idee, et mõiste ei saa kunagi vananeda. Lühikesed püksid võiksid sisse ja välja sõita, kuid nagu Richard Corliss märkis 1999. aastal: “Walti plaanid“ orgaaniliseks ” Fantaasia loobuti ühest, mida taaselustatakse igal aastal uute järjestustega, asendades mõned vanad. ' Juba sekundi mõiste Fantaasia tundus aastakümneid võimatu.
Absoluutne muusika
Alles pärast Disney lahkumist sai teine elu Fantaasia tundus võimalik. Nagu paljude stuudio animeeritud funktsioonide puhul, Fantaasia sai teatrietendusi 1940., 1950. ja 1960. aastatel. (Selle filmi korduvväljastamise strateegia loodi nii palju, et publik saaks lemmikfilme uuesti vaadata, kuna see oli kodumeedia eelsetel aegadel hõlpsam viis vanemate filmide kasumi suurendamiseks.) 1969. aastal Fantaasia pandi kinodesse tagasi mõnevõrra ainulaadse reklaamimisviisiga, mis pole ilmselge publik: hipid.
વિલો અવતરણમાં પવન
Selle 1969. aasta taasavastamise reklaamikampaania jõudis noorte täiskasvanute ja ajakirjanike sekka dubleerimine see on psühhedeelne viisil, mis tundub ka praegu põhimõtteliselt naeruväärne võrreldes sellega Fantaasia tegelikult on. Kuid see töötas: selle uuesti väljalaskmise ajal hakkas film kasumit teenima. Edu oli selline, et lühidalt arutlesid Disney animaatorid taaselustamise üle Fantaasia kui uut tüüpi film nimega Musicana . Nagu märkis autor Charles Solomon 1995. aastal Disney tootmata projekte käsitlevas raamatus, jäi see siiski 20-minutilise lühikese kasuks. Miki jõululaul , ilmus 1983. aasta talvel.
Tõeline tõuge saada Fantaasia 2000 kohapealt tuli kodumeedia tulekuga. Ehkki ametisse astuv tegevjuht Michael Eisner oli idee varsti pärast 1984. aastal saabumist Wali vennapojale Roy E. Disneyle pakkunud, ei olnud Jeffrey Katzenberg selle idee fänn (James B. Stewarti raamatu järgi) DisneyWar ) ja stuudiol polnud veel lemmikloomade projekti funktsioonide jaoks ressursse, mis ei tundunud kunagi kunagi kasumit teenivat. Filmi 50. aastapäeval muutusid asjad. Aastapäeva korduvväljaandmine kinodes teenis 1990. aasta sügisel 25 miljonit dollarit, millele järgnes kodune meediakampaania küsitakse enam kui 9 miljonit VHS-i ettetellimist. (See oli ajal, mil Disney filmide VHS-i koopiad maksid sageli umbes 20–25 dollarit. Nii et Fantaasia tõenäoliselt müüs ainuüksi üle 180 miljoni dollari.)
Kui vale võib olla kunstnik
Numbreid oli vältimatu, just nagu need olid veel 1940. aastate alguses. Disney turundusmasin oli kodumeediaga ilmselt saavutanud midagi, mida mees ise kunagi ei suutnud. Massiivselt edukalt kodumeedia levitamine, kuid garanteeris, et Eisner valgustab järge, mida ta tegi 1991. aastal. Fantasia 2000: Lootuse visioonid kuulus dirigent James Levine kirjutas projekti kaasamisest, et jagada oma mõtteid Roy E. Disney, Peter Schumacheri ja teistega 1991. aasta septembris ning hinnata tema huvi ühineda tollal tuntud nimega Fantaasia / jätkub .
Pealtnäha film, millest lõpuks sai Fantaasia 2000 , mis on nii nimetatud filmi üldiseks ilmumiskuupäevaks, mis nihkus üha lähemale uuele aastatuhandele, sobib 1940. aasta originaaliga. Mõlemal filmil on kaheksa üldist segmenti ja neid jälgib keegi, kes tutvustab neid segmente, need erinevad nii kuvatavas kui ka kuidas see kuvatakse. Kuid lõpptoode Fantaasia 2000 on eelkäijast drastiliselt erinev. Roy E. Disney soovis, et filmis oleks rohkem kui üks lühike originaal, lisades segmendid „Tundide tants“ ja „Pähklipureja sviit“ koos „Nõia õpipoisiga“, millest viimane tegi lõigu.
'Pähklipureja sviit' oli kõige lähemal lõplikus filmis püsimisele, saades selle vaid paar kuud ette, lähtudes testiseansside vastustest. Nagu Disney kirjeldatud animatsioonimaailma artiklis: 'Selles segus oli see signaal tualetti minna.' Viimane film on üllatuseta palju lühem kui Fantaasia , sisselülitamine vaid 74 minutiga (kaasa arvatud lõputiitrid, mis Fantaasia ei olnud). Ja võib-olla on kõige suurem ilmne nihe pinnal see, et ekraanil pole enam ooperikommentaatorit. Levine asus klassikalise muusika maailmas tuntud tegelase Leopold Stokowski asemele, kuid peale tema väga lühikese kamee ja Disney-teemalise filmi „Pomp ja olustik“ tutvustuse on veel palju teisi emeeesid. kes olid palju äratuntavamad kuulsused. (Võib-olla on ideaalne, et Levine pole filmist eriti osa, arvestades hiljutisi seksuaalrünnaku skandaale koeraga teda muidu tumedamaks.)
2019 wwe હોલ ઓફ ફેમ
Jätkake Fantasia 2000 >> lugemist
