Toni Collette aastal kandideeris Oscari eest esinemise eest Kuues meel ja nüüd on ta taas koos õudusžanriga Pärilik , nii õudne film, et see teeb Kuues meel tunda end episoodina Seesami tänav . Pärilik on sügavalt häiriv, närvitsev, siseelundlik filmitöö, mis ajab teid pahaks ja jätab teid selle lõppedes sügavalt raputama. Collette esitab filmis absoluutselt ebareaalset esitust, mängides matriarhi, kelle perekond jääb kummitama, kui tema tegelase ema sureb. Ta on füüsiline ja toores ning haavatud, kurb ja raevukas - see on vaieldamatult kogu tema karjääri parim töö.
Sa saad loe meie filmi täielikku ülevaadet siit , kuid istusin hiljuti koos Collette'iga filmi ajakirjanduses Beverly Hillsis, et rääkida, kas see stsenaarium teda hirmutas, mis tunne oli töötada esmakordse režissööriga Ari Aster , kõige õudsem asi selle filmi jaoks tema jaoks ja palju muud. Nautige meie täielikku Toni Collette'i Pärilik intervjuu allpool.
(Me satume raskete spoileriteni umbes intervjuu keskel, kuid ma olen selle osa märkinud suure spoilerihoiatusega, nii et lugege seni vabalt.)
Õnnitleme filmi puhul. Olen kuulnud mõningaid näitlejaid ütlemas, et osast kergelt kartmine on hea märk sellest, et nad peaksid astuma sammu ja mängima. Kas teid hirmutas see roll skripti esmakordsel lugemisel?
Mind ei hirmutatud, ma lihtsalt teadsin, et pean seda tegema ja ma polnud täiesti kindel, kuidas seda saavutada. Kuid pärast deklaratsiooni esitamist raskete filmide eemale tõrjumisest ja soovist keskenduda kergematele asjadele ... saadeti see mulle. Lugesin seda vastumeelselt ja siis oli see paratamatu. Mina oli seda teha. Ma arvan, et väike hirm on hea asi.
Olete varem koostööd teinud esmakordsete filmitegijatega, kuid see on teie karjääri üks nõudlikumaid rolle. Kui palju mõjutab režissööri kogemus teie otsust teatud rolli täita?
See on nii naljakas: olen kuulnud, et näitlejad ei taha teatud töid teha, sest lavastajad on esmakordsed lavastajad, mis tundub mulle nii hull. A) Kui režissöör on selle ka kirjutanud, on nende jutustamisvõimest juba selge arusaam. B) Kõik peavad kuskilt alustama, nii et teate ... mis kurat? (naerab) Ja C) See on omamoodi imeline asi, sest need pole veel oma teed seatud. Heal päeval saab see olema ilus koostöö. Nii oli ilmne, kui ma Ariga rääkisin ja temaga kohtusin. See oli juba tema kirjutises olemas. See oli vaieldamatu ‘Oh kurat, ma pean seda tegema. See on nii kuradi hea. Kuid siis, kui ma temaga rääkisin, tundus ta veidi roheline. Ta oli natuke nämmu telefonis. Ma oleksin Pariisis lasknud, nii et rääkisin temaga sealt, aga kui tagasi jõudsin, oli meil kohtumine ja see oli lihtsalt nii selge, et ta oli enam kui võimekas. Ta oleks loonud kõige keerukama ja terviklikuma maailma. Ta mõistis inimolukorda nii sügavalt. Ma mõtlen, et see puudutab inimesi, kes on leinas ja peredünaamikas, ja perekond on, mõtlen, kas sa lähed oma perega edasi või mitte, need sidemed on tõesti tugevad ja sügavad. Selle jutu näimine, mis näib olevat üks asi, ja loomulikult laiendada olemuslikult erinevat žanrit, oli lihtsalt nii arukas. Ta on nii, nii intelligentne ja nii mõistev. Ta oli kõige hoolikamalt ja spetsiaalselt ettevalmistatud režissöör, kellega olen kunagi koos töötanud. Iga asi, mida ekraanil näete, on täiesti tahtlik. Ja iga üksik inimene - ta valis kõik selles filmis käsitsi. See on tõesti kõik Ari. Ta on uskumatu filmitegija. Ja ta on nii alandlik, armas ja lahke ning see on üsna haruldane kombinatsioon. (naerab)
Täiesti. Selles filmis saate tõepoolest luude jahutavaid ürgseid karjeid. Kui kurnav oli selles loos toimuvate vaimsete lagunemiste ettevalmistamine?
See oli peaaegu juhtum, kui ma otsustasin seda teha, see oli kõik. Iga stseeni jaoks polnud vaja valmistuda, sest sellel ei olnud kergeid päevi. Nii et see oli omamoodi selle tõrjumine, kuni nad kutsusid tegutsema ja siis lihtsalt mingil moel seda välja laskma.
કોઈ તમારી સાથે જૂઠું બોલે પછી તેના પર વિશ્વાસ કેવી રીતે કરવો
Selles filmis on palju pikki võtteid. Kas see laval töötamise kogemus oli pika kaadriga stseenide mängimise osa algusest peale selle projekti köitvaks osaks või kujunes sellest välja just sel päeval?
Olen üsna kindel, et aastaid enne seda, kui filmima hakkasime, teadis Ari täpselt, milline kaader, milline lõikepunkt, iga nüanss. See oli midagi, millest ta rääkis kohe, kui ta selle maha lasi. Ja ma ei pidanud seda ei hirmutavaks ega vastupidi. See lihtsalt oli see, mis ta oli. Ma leidsin, et kõik tema otsused olid tema pildistamisviisi seisukohalt minu arvates lihtsalt loomingulised, originaalsed ja põnevad. Ma käisin mitu korda tema ja [operaator Pawel Pogorzelski] juures lihtsalt minemas: „Poisid, see on nagu kaameraolümpia!” Sest nad olid lihtsalt nii leidlikud! Ja nad tegid seda viisil, mis ei seganud jutust tähelepanu. See tõesti parandas seda ja andis ka omamoodi poeetilise kvaliteedi.
Ma leian, et kardan selliseid filme, mis käsitlevad vaime ja kultusi, kui maskeeritud tapjatest rääkivaid filme, sest tundub, et osa neist asjadest võib tegelikult olla tõeline ja ma pole sellest lihtsalt teadlik. Kuues meel oli seda ka natuke. Kas see on midagi, mida sa õudusfilmis köidad?
Mind ei köida õudusfilmid. (naerab) Ma ei saa neid vaadata. Aga jah. Väga kindlasti nii selles filmis kui ka Kuues meel , Mulle meeldis, et kõik, mis filmis toimub, pärineb tegelikult väga ausast kohast. See on tegelikult üsna puhas ja ütleb midagi väga tõelist. Mind ei huvita tasuta hirm ja see on sügav ja keeruline lugu. Ma arvan, et filmi juures on kõige õudsem asi olla optimistlik see, et see on selle naise jaoks ilmutuslik äratus. Ja kõik need rahustamata tunded, mida ta ei mõistnud kogu oma elust äkki, saabub see ja ta hakkab seda kokku panema. Tavaliselt seostate sellist hetke oma elus mingi progressiivse, positiivse muutusega. Ja see on veel kinnijäämine ja pole mingit lootust. Nagu ka täielik reetmine. See on kõige õudsem asi: pole lootust.
Selline viis minu järgmise küsimuseni, mis lisaks traditsioonilistele õuduseelementidele maadleb see film ka selliste ideedega nagu vanemate pahameel, usaldus abielu vastu ja süütunne, et pole lähedase surma üle piisavalt kurb. Kas selles loos oli mõni konkreetne aspekt, mis teid kõige rohkem kõnetas?
Ma armastasin neid kõiki. Nad kõik tundusid mõnevõrra vastupidised ja siiski väga reaalsed ja tõenäoliselt väga levinud. Ma arvan, et emaarmastuse idee on praegu ideaal. Sest suhted on keerulised. Inimesed on keerulised. Hormoonid on keerulised. Emadelt ootame teatud asju, mis tunduvad praegu üsna arhailised (naerab), ja mulle meeldib, et selles filmis on minu tegelaskujult väga individuaalseid ja tõelisi vastuseid. Ja et ta pole lihtsalt see kahemõõtmeline naine. Ta on kohati uskumatult ebatõenäoline ja see mulle meeldib.
Hoiatus: major Spoilerid Ees.
Olen lõpuni salvestanud rikkumisega seotud küsimuse: kas saaksite mulle rääkida stseenist lõpus, kus Annie oli pööningu laes, kus ta ise oma pea maha saagis. Teatris kaotasin meelt. Kas sina olid seal üleval? Kas nad tegid teie näole mudeli ja kasutasid seda? Kuidas see toimis?
See olin mina. Tundus ausalt öeldes nagu teine film.
Kas tõesti? Selles, kui rahutu see oli, polnud midagi eriti häirivat? Või tuli see lihtsalt filmitegemisel läbi? Päeval oli hästi?
Päeval oli see lihtsalt kummaline ja üsna naljakas, sest see oli kõigest nii kaugel, et me olime seda teinud, mis põhines tõesti, tõesti milleski väga reaalses. Ma mõtlen, et see on ilmselgelt kohutav. Seal oli terve protees, mis tehti mulle, ja mul oli tõesti klaverikeel [kaelas]. Ari oli väga - üks asi, mida ma filmis väga armastan, on see, et sellel on oma rütm. See ei püüa inimeste kallal ringi käia ja inimestele meeldida. See on lihtsalt väga enesekindel ja tal on oma rütm. Isegi heli, see on väga konkreetne. See kõik oli Ari loodud ja teadlik ning see kõik oli tahtlik. Kui ma klaverinööri tõmbasin, läks ta: „Nüüd. Nüüd. Nüüd. Nüüd, ’[miimid viilutavad läbi enda kaela üks tõmme korraga], kuni see hakkab kiirenema. Ilmselt lisasid nad pärast seda, kui see kukkus mu kehalt maapinnale, nii et ma ei kaotanud oma pead. (naerab) Aga jah, see oli kummaline. Mulle meeldib selle maniakaalse omaduse mitmetähenduslikkus, mille poole minu tegelane filmi lõpu poole pugema hakkab, sest te ei tea tegelikult, kas ta kaotab selle või leiab sõna otseses mõttes. Nii et sellest kiirenenud kohast hüppab see lihtsalt millessegi, mis, arvestades seda, mille kallal me juba töötanud olime, tundus kuidagi omamoodi kaugel olevat, kuid see ei kuulu loo konteksti. Päeval oli see selline: ‘See on nõme!’ (Naerab)
Kas mängite esimest korda süttinud tegelast?
(Mõtleb hetkeks) Jah.
Milline oli see kogemus teie jaoks?
Mul oli paks särk seljas, et nad saaksid minu säärele küünarvarre alla panna sisuliselt nagu terasplaat. See oli peaaegu nagu gaasikamin, nii et kui nad selle sisse lülitasid, hakkas see põlema. Kuid see oli kontrollitav. Aga jah, see puudutas mind. (naerab)
Mul on ilmselt veel ühe küsimuse jaoks aega. Kas olete keegi, kes võtab tegelase koju kaasa? Või suudate päeva lõpuks sellest tõesti ühenduse katkestada?
Natuke mõlemat. Ja ma oleksin alati varem vastanud absoluutselt viimastele. Kuid viimase paari aasta jooksul ja põhjuseks, miks ma oma agendile ütlesin, et ma ei taha midagi rasket teha, on see, et hakkasin tõdema, et asju kogunes. Pidin välja mõtlema viisi, kuidas see kuidagi maha raputada. Nii ma mõtlen selle välja. Ma ei taha olla ... ma olen selle rolli eest nii tänulik, sest näitlejad - ma kindlasti tahan - tahan selle nimel osaleda. Loodate kellegi teise sõnadele, eks? Nii et see on tõesti kingitus Ari käest saada, sest ma kujutan ette, et enamik näitlejaid sooviksid võimalust seda tõesti kasutada. Nii hirmutav kui see võib tunduda, kui olete ühel päeval kurnatud või olete kellegagi telefoniga rääkinud, siis võib mõni element - te ei maganud või te pole piisavalt söönud - ei takistanud kunagi midagi sellest. See kõik oli omamoodi kastmega. See tundus lihtsalt eriline, kui me seda valmistasime.
***
Pärilik on nüüd kinodes.
